Laudatio zur Ausstellungseröffnung
Andrea Langensiepen sagt über sich selbst, dass ein Wesenszug, der sie am meisten präge, eine unstillbare Neugierde sei. Zugleich konkretisiert sie ihr Interesse am Leben mit all seinen Facetten über eine Auseinandersetzung mit dem Ungegenständlichen, nicht Eindeutigen.
Sie sagt: „Kunst ist für mich das Geheimnis des Loslassens, des sich Lösens aus den üblichen Deutungsrahmen.“ Der Satz erklärt auch, wieso sich die Künstlerin in ihrem Schaffen gänzlich der informellen Kunst widmet, einer abstrakten, gestisch freien Farbmalerei.
In Langensiepens Werk wird die Farbe zum Gegenstand und ihre malerische Umsetzung zum Thema. Ihre farbstarken Gemälde, von psychischen Improvisationen gelenkt, sind als Seelenbilder zu verstehen.
Eine derart intensive Beschäftigung mit dem Material Farbe, das sie in Schichten aufgeträgt und deren hochdosierte Pigmente nach Abschluss des Malprozesses eine starke Leuchtkraft und haptische Präsenz aufweisen, verdeutlicht, wie direkt und unvermittelt Farben auf unsere Wahrnehmung wirken.
Auch scheint sie im Großen und Ganzen keinerlei Scheu vor starken Farben und Farbkontrasten zu haben. Ganz im Gegenteil. Da trifft sich z.B. ein zartes Rosa mit einem dunklen, samtigen Grün („Das Glück ist ein Grasfeld“), ein sattes Sonnengelb mit einem frechen Klecks Violett („Die Königin der Veilchen“), da leuchten weiße Lichttöne über transparentem Wasserblau („Rendezvous am See“). Ihr Farbempfinden ist sehr differenziert und wird mit viel Feingefühl umgesetzt. So sind es auch vor allem die Farben, die Spannung in ihren Bildern erzeugen, die – abgeleitet von den Farben in der Natur – einen eigenen Kosmos formulieren, Töne erzeugen, regelrechte Klangbilder hervorrufen. Die Malerin lenkt unsere Blicke über dunkle,
geheimnisvolle Flächen ins helle Licht.
Das ist gut nachzuvollziehen in den drei Gemälden hier an der großen Wand. „Hinter goldgrünen Schatten“ (I + II) sowie das Bild daneben „o.T.“
Die in vielen Schichten aufgetragenen Farben erzeugen Räumlichkeit, und im genannten Gemälde scheint es so, als ob die Botschaft des Briefes in unzähligen, übereinandergelegten Seiten verborgen ist. In der rechten Bildhälfte öffnet sich die Komposition und lässt einen Blick in die Tiefe zu.
Insgesamt glänzt die Oberfläche leicht, wodurch das Licht reflektiert wird. In kleinen, sparsam gesetzten goldfarbenen Partien wird die Leuchtkraft des Bildes noch gesteigert.
Andrea Langensiepen geht nicht nur sorgfältig mit ihrem Farbmaterial um, sondern präsentiert es uns als kostbares Gut, das voller Überraschungen steckt und die Kraft hat, eine übersinnliche Schönheit zu entfalten.
Lassen wir zum Schluss dazu noch einmal Immanuel Kant sprechen. Für ihn erfordert Schönheit Denken, ein rein sinnliches Vergnügen brauche dies nicht: “Schöne Kunst [dagegen] ist eine Vorstellungsart, die für sich selbst zweckmäßig ist, und, obgleich ohne Zweck, dennoch die Kultur der Gemütskräfte zur geselligen Mitteilung befördert.“
Apropos Geselligkeit: Sie dürfen jetzt ganz subjektiv Ihren eigenen Gefühlen nachgeben, denkend ebenso wie genießend. Vielen Dank für Ihr Aufmerksamkeit.
© Dr. Sabine Heilig | Laudatorin
GALERIE MEINLSCHMIDT | Ulm, Januar 2024
